Artista: The Supremes Album: Sing Motown

Anno: 1998
Tempo: 0:0-1

Una critica dell'album Sing Motown delle Supremes: Il meglio del genere musicale Motown

The Supremes è una band femminile che ha dominato la scena del R&B e del Pop nero negli anni '60. Il loro album Sing Motown evoca quella fase d'oro della musica; dove la Motown Records (detta anche Hitsville USA) regnava sovrana. Questo album è stato pubblicato nel 1968 e ha ricevuto critiche contrastanti. In questo blog, daremo una panoramica sull'album e su alcune delle sue canzoni migliori. Inoltre, esamineremo il contesto in cui l'album è stato prodotto e ne metteremo in luce sia i pregi che i difetti, cercando di scoprire cosa rendeva gli artisti di Motown così speciali.

Sing Motown comprende alcuni successi famosi del vasto catalogo di Motown, insieme a una selezione di molti dei pezzi meno conosciuti, rappresentando una canzone per ogni lettera dell'alfabeto. Fra le canzoni più famose della collezione, c'è Reflections, Can't Hurry Love, Love is Like an Itching in my Heart, You Keep me Hangin' On e altre. Un ascolto attento di questo disco rivela l'attenzione ai dettagli e l'amore per la musica presente nella sua produzione.

La Motown Records è stata la culla di molti artisti di successo come Stevie Wonder, Marvin Gaye, The Temptations e The Supremes. L'etichetta discografica ha creato un suono unico, combinando elementi di R&B e Pop con arrangiamenti orchestrali e voci principali accattivanti. Questo suono unico ha attratto fan di tutto il mondo e ha definito il genere Motown. Il nome Motown fu utilizzato nel 1960, quando Berry Gordy fondò la Motown Records a Detroit, nel Michigan.

Le canzoni presenti sull'album sono orecchiabili e ritmicamente coinvolgenti, ma la produzione musicale di Sing Motown potrebbe essere considerata un po' datata ai giorni nostri. La scelta di non includere nuovi pezzi e di rifare canzoni famose potrebbe rappresentare un limite rispetto ad altri album della stessa epoca.

Sebbene l'album abbia avuto un grande successo commerciale, alcuni critici hanno sostenuto che esso fa mostra di stereotipi razziali e di genere. I critici hanno accusato La Motown Records di essere troppo commercializzata, in senso meccanico, poiché l'etichetta mirava ad un pubblico prevalentemente bianco. Inoltre, l'estrema attenzione ai dettagli della produzione e la scelta di fare cover di famosi brani, hanno fatto pensare che l'album mancasse di originalità.

Sing Motown è un album ambiguo - alcuni lo amano per la sua rievocazione del passato, altri lo criticano per i suoi limiti artistici. Certo, la canzoni dell'album sono ben arrangiate e ben suonate, ma la produzione potrebbe far sembrare il lavoro un po' obsoleto ai giorni nostri. Tuttavia, l'eredità della Motown ha influenzato la musica moderna in modo significativo, e il suono caratteristico della label continua ad essere apprezzato dal pubblico di tutto il mondo. Guardando indietro alla carriera delle Supremes, l'album Sing Motown dimostra di aver contribuito alla storia della musica rendendo la Motown Records ancora una volta la casa del suono.