Artista: Millencolin Album: Machine 15

Anno: 2008
Tempo: 54:17

Machine 15 di Millencolin: Una Rivisitazione dell'album Essenziale degli Anni '00

Se sei un fan del punk rock degli anni '90, è probabile che conosciate Millencolin: la band svedese che ha popolato le classifiche con brani intrisi di catchy melodies, testi che parlano di amicizia e di skateboarding. Nel loro vasto catalogo, spicca l'album del 2008 Machine 15, che ha visto la band abbandonare le chitarre punk rock a favore di suoni più puliti e melodici. Con tracce come Detox, Stay on e Broken World, l'album ha rappresentato una sorta di svolta nella carriera dei Millencolin. In questo articolo, esploreremo le migliori canzoni presenti sull'album e il contesto che ha portato alla creazione di questo lavoro essenziale degli anni '00.

Il punk rock degli anni '90 era nota per band che si ispiravano alla vita adolescente, ma i Millencolin hanno trovato anche il modo di fare musica che era al tempo stesso orecchiabile e tecnicamente avanzata. Con l'uscita di Machine 15, la band ha ampliato anche i propri orizzonti sonori: le composizioni sono meno esplosive e più vene musicali. Brani come A Whole Lot Less e Brand New Game hanno ancora il fuoco che ci si aspetterebbe da un gruppo punk rock, ma ci sono anche trame inedite di chitarra ed elementi acustici che dimostrano il lavoro di produzione svolto per questo album.

Detox rappresenta una delle tracce più importanti sull'album Machine 15. La canzone ha una melodia che rimane in testa dopo il primo ascolto, ma ha anche un testo che parla del tentativo di liberarsi da un'ossessione. Stay on ha un ritmo travolgente che mette subito di buon umore, ma la vera sorpresa arriva verso la fine della canzone quando la melodia cambia a sorpresa e ci si ritrova in una melodia dolce e emozionante. Infine, Broken World è un altro punto di forza dell'album. La canzone è un commentario sullo stato del mondo contemporaneo, e ci accompagna su una base centellinata di batteria con un ritmo malinconico che si sposa perfettamente con le tematiche del testo.

Il pubblico di Machine 15 è stato diviso tra chi ha apprezzato l'espansione del suono della band e chi si è deluso dal fatto che i Millencolin non stessero facendo ciò per cui erano noti. La verità probabilmente si trova nel mezzo: questo album segna un momento di crescita per gli artisti, che stavano cercando di evolversi e di rimuovere le barriere stilistiche per creare un suono mai sentito prima. Alcune tracce, come Phony Tony e Route One, non riescono ad essere all'altezza delle aspettative, ma il lavoro di produzione e la qualità delle canzoni più forti sul disco fanno di lui un ascolto imprescindibile per chiunque volesse esplorare la vasta gamma di suoni che i Millencolin sono stati capaci di creare.

Machine 15 è un album importante nella discografia dei Millencolin, ma anche nella storia del punk rock come genere. Ha dimostrato che anche i gruppi più consolidati possono trovare modo di evolversi e di crescere. Se sei fan dei Millencolin, questo è un lavoro che non puoi lasciarti sfuggire, ma se non conosci la band, questo è un momento per scoprire una delle maggiori eccellenze della musica punk rock. Con tracce che variano dall'aggressività allo stile melancolico, questo album è un must ascolto per tutti coloro che amano suonare la chitarra e batteria per il piacere di farlo.