Acid jazz
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Espíritu ácido y crítico, platos típicos, viajes vertiginosos de trompetas, saxo o sonidos electrónicos.El acid jazz es un tipo innovador y diverso de género musical que ha ganado popularidad masiva a lo largo de los años. Creado a finales de la década de 1980 en Londres, este electrizante estilo de jazz combina elementos de funk y soul al tiempo que integra múltiples elementos de hip hop y electrónica. Sus ritmos repetitivos a menudo cautivan a los oyentes, ya que su sonido pionero puede reunir una síntesis única de estilos clásicos y tecnología de vanguardia. Como resultado, el acid jazz se ha ganado la distinción tanto en la atmósfera del club como en una amplia gama de formatos de radio. Abarca desde Jazzy French House hasta Dark Trip Hop, Funk And Lounge; La diversidad dentro de este género es admirable hoy en día. En esta página puedes encontrar la mejor música de Acid Jazz. Entra y descubrirás algunos de los mejores artistas de acid jazz como Jamiroquai, Young Disciples, James Taylor Quartet o Thundercat.
Acid Jazz - Il genere che unisce l'anima del funk, soul e jazz
Il mondo musicale è vasto e offre una vasta gamma di generi di musica, tra cui l'acid jazz, che ha una lunga storia, iniziata negli anni '80. Che cos'è l'acid jazz esattamente? Come si è evoluto questo genere musicale? E quali sono le sue migliori canzoni? Scopriamolo insieme!
L'acid jazz è un genere musicale che ha raggiunto la sua massima popolarità negli anni '90, ma la sua storia inizia più di un decennio prima. Questo genere musicale ha origine dalla Gran Bretagna, dove alcuni artisti hanno iniziato a mixare il funk, il soul e il jazz. Questo sound ibrido ha avuto molta popolarità in quegli anni.
Le prime band che hanno adottato l'acid jazz come genere musicale sono state i Brand New Heavies e i Jamiroquai. Entrambe le band hanno ottenuto un grande successo commerciale con i loro album Acid Jazz e Emergency on Planet Earth, che hanno venduto milioni di copie in tutto il mondo.
L'acid jazz si è evoluto negli anni '90, diventando sempre più sofisticato e integrando nuovi elementi musicali. In questo periodo, altri gruppi musicali come gli Incognito e gli Urban Species hanno fatto conoscere l'acid jazz ad un pubblico sempre più vasto.
Le migliori canzoni acid jazz includono brani di artisti come i Jamiroquai con Virtual Insanity e Cosmic Girl, gli Incognito con Don't You Worry 'Bout A Thing e Always There, e i Brand New Heavies con Dream On Dreamer e Never Stop. Tutte queste canzoni hanno una forte presenza del funk, del soul e del jazz, che si combinano per creare un suono unico.
In generale, la critica ha accolto positivamente l'acid jazz, elogiando l'originalità e la qualità della musica. Tuttavia, c'è stata anche qualche critica che ha definito questo genere come un'imitazione superficiale della musica degli anni '70. Tuttavia, ci sono stati anche molti artisti che hanno migliorato e rinnovato l'acid jazz, portandolo avanti con il passare del tempo.
In definitiva, l'acid jazz è un genere musicale unico, che combina l'anima del funk, soul e jazz per creare un sound altamente coinvolgente. Mentre la sua popolarità è calata nel corso degli anni, l'acid jazz continua ad attirare un pubblico fedele che apprezza la sua creatività e originalità. Se non lo hai ancora fatto, ti invitiamo a scoprire questo genere musicale e ad apprezzare la sua bellezza.
Acid Jazz - Il genere che unisce l'anima del funk, soul e jazz
Il mondo musicale è vasto e offre una vasta gamma di generi di musica, tra cui l'acid jazz, che ha una lunga storia, iniziata negli anni '80. Che cos'è l'acid jazz esattamente? Come si è evoluto questo genere musicale? E quali sono le sue migliori canzoni? Scopriamolo insieme!
L'acid jazz è un genere musicale che ha raggiunto la sua massima popolarità negli anni '90, ma la sua storia inizia più di un decennio prima. Questo genere musicale ha origine dalla Gran Bretagna, dove alcuni artisti hanno iniziato a mixare il funk, il soul e il jazz. Questo sound ibrido ha avuto molta popolarità in quegli anni.
Le prime band che hanno adottato l'acid jazz come genere musicale sono state i Brand New Heavies e i Jamiroquai. Entrambe le band hanno ottenuto un grande successo commerciale con i loro album Acid Jazz e Emergency on Planet Earth, che hanno venduto milioni di copie in tutto il mondo.
L'acid jazz si è evoluto negli anni '90, diventando sempre più sofisticato e integrando nuovi elementi musicali. In questo periodo, altri gruppi musicali come gli Incognito e gli Urban Species hanno fatto conoscere l'acid jazz ad un pubblico sempre più vasto.
Le migliori canzoni acid jazz includono brani di artisti come i Jamiroquai con Virtual Insanity e Cosmic Girl, gli Incognito con Don't You Worry 'Bout A Thing e Always There, e i Brand New Heavies con Dream On Dreamer e Never Stop. Tutte queste canzoni hanno una forte presenza del funk, del soul e del jazz, che si combinano per creare un suono unico.
In generale, la critica ha accolto positivamente l'acid jazz, elogiando l'originalità e la qualità della musica. Tuttavia, c'è stata anche qualche critica che ha definito questo genere come un'imitazione superficiale della musica degli anni '70. Tuttavia, ci sono stati anche molti artisti che hanno migliorato e rinnovato l'acid jazz, portandolo avanti con il passare del tempo.
In definitiva, l'acid jazz è un genere musicale unico, che combina l'anima del funk, soul e jazz per creare un sound altamente coinvolgente. Mentre la sua popolarità è calata nel corso degli anni, l'acid jazz continua ad attirare un pubblico fedele che apprezza la sua creatività e originalità. Se non lo hai ancora fatto, ti invitiamo a scoprire questo genere musicale e ad apprezzare la sua bellezza.
Acid Jazz
By Jmena666
"Brass coloured lights, glow eye, "Luces color bronce, brillante ojo, Blinding eye show un cegante espectaculo No it ain't disco but it makes you move no es disco pero hace que te muevas, Six stringed intro, saxophone solo un intro de seis cuerdas, un solo de saxofòn No it ain't disco but it makes you move no es disco pero hace que te muevas, You feel it, you want it, you need it lo sientes, lo quieres, lo necesitas It's acid jazz inside you es acid jazz dentro de ti It moves you, you need it hace que te muevas, lo necesitas It's acid jazz." es acid jazz."
Oi! Scouts - Acid Jazz
En la escena musical inglesa de los '80s, los hijos del jazz fusionan los sonidos màs rìtmicos escuchados hasta el momento: el naciente hip-hop, el decadente disco y lo nuevo del funk, creando tanto un nuevo gènero musical como un movimiento, ambos bautizados acid jazz.
Surge como una propuesta al vacìo musical dejado por el auge y posterior declive del disco en los '70s y la falta de mùsica comercial bailable apta para discotecas. A mediados de los '80s, los DJs ingleses pertenecientes al movimiento de rare groove, es decir, aquellos que se dedicaban a re-mezclar viejas y olvidadas grabaciones de jazz o soul con un temprano sonido house, empiezan a dominar la escena musical en las discotecas, promoviendo la inclusiòn de ritmos basados en la persecuciòn con jazz. Pronto, dichos DJs abandonan las discotecas por la radio, logrando un mayor alcance que desatarìa, junto con la inauguraciòn de una disquera de mismo nombre, el acid jazz. Es hasta principios de los '90s que el gènero logra obtener èxito comercial y popularidad internacional con el surgimiento de actos musicales tales como: Brand New Heavies, Groove Collective, Incognito, Us3 y Jamiroquai.
A pesar de utilizar la mùsica jazz como principal elemento, el acid jazz ha de alterar este sonido hasta obtener ritmos bailables basados en el funk o hip-hop; a diferencia de otros gèneros musicales, no cuenta con una temàtica lìrica fija ya que la importancia del acid jazz recae en el empleo de los ritmos para generar una armonìa disfrutable, no tanto un mensaje de peso.
El acid jazz se populariza al mismo tiempo que la mùsica electrònica a principios de los 90s, eventualmente serìa la electrònica la que conquistarìa el escenario mundial provocando un declive del acid jazz que concluye con el desuso del tèrmino e incluso generando debates acerca de si alguna vez fue un gènero musical como tal o solo un movimiento.
Surge como una propuesta al vacìo musical dejado por el auge y posterior declive del disco en los '70s y la falta de mùsica comercial bailable apta para discotecas. A mediados de los '80s, los DJs ingleses pertenecientes al movimiento de rare groove, es decir, aquellos que se dedicaban a re-mezclar viejas y olvidadas grabaciones de jazz o soul con un temprano sonido house, empiezan a dominar la escena musical en las discotecas, promoviendo la inclusiòn de ritmos basados en la persecuciòn con jazz. Pronto, dichos DJs abandonan las discotecas por la radio, logrando un mayor alcance que desatarìa, junto con la inauguraciòn de una disquera de mismo nombre, el acid jazz. Es hasta principios de los '90s que el gènero logra obtener èxito comercial y popularidad internacional con el surgimiento de actos musicales tales como: Brand New Heavies, Groove Collective, Incognito, Us3 y Jamiroquai.
A pesar de utilizar la mùsica jazz como principal elemento, el acid jazz ha de alterar este sonido hasta obtener ritmos bailables basados en el funk o hip-hop; a diferencia de otros gèneros musicales, no cuenta con una temàtica lìrica fija ya que la importancia del acid jazz recae en el empleo de los ritmos para generar una armonìa disfrutable, no tanto un mensaje de peso.
El acid jazz se populariza al mismo tiempo que la mùsica electrònica a principios de los 90s, eventualmente serìa la electrònica la que conquistarìa el escenario mundial provocando un declive del acid jazz que concluye con el desuso del tèrmino e incluso generando debates acerca de si alguna vez fue un gènero musical como tal o solo un movimiento.
2023-10-27
El delicioso sabor tan sour del Acid Jazz
El acid jazz parece haber quedado atrás en algún momento indeterminado a finales de los 90 para fundirse con otros géneros similares hasta volverse irreconocible. Sin embargo, los recientes éxitos de discos como "Blackstar" (2016) de David Bowie o "To Pimp A Butterfly" (2015) de Kendrick Lamar, representantes de dos géneros musicales tan distintos como el rock y el hip-hop tienen en común una influencia aparentemente dispar pero que resuena como un eco distante en la creación de sus sonidos: el acid jazz. Y no es de extrañar porque el acid jazz siempre fue un estilo musical engendrado por la fusión de géneros diversos como el jazz y el funk, también el hip-hop e incluso toques de disco y hasta música latina, para crear una mezcla seductora en manos de los DJs que tomó por sorpresa a la escena dance de Inglaterra a mediados de los 80 para luego extenderse y alcanzar su mayor punto de popularidad durante la década de los 90 con artistas y agrupaciones aún vigentes como James Taylor Quartet (cuyo disco "In The Hand Of Inevitable" marca el momento exacto en que el acid jazz se presenta como un género sólido sobre el cual debatirse críticamente), Jamiroquai ("Emergency On Planet Earh" como el disco cumbre para defender el auge del acid jazz), Stereo MCs, Incognito, Jazzanova y Liquid Soul.
Si algo caracteriza al jazz es la libertad y la improvisación, y esto reverbera en el trabajo de aquellos artistas que se valieron del acid jazz para expresarse musicalmente (especialmente en sus presentaciones en vivo o pistas de DJ ejecutadas para clubes y pistas de baile). Pero esta libertad coqueteaba con el fuego del funk, la confrontación del hip-hop y la pasión del disco para crear un sonido lleno de sutilezas contradictorias en los cuales se asomaba un matiz de la cultura afroamericana que resultaba accesible para todos.
Existe una inevitable controversia a la hora de determinar si el acid jazz puede considerarse realmente un género musical o es tan solo el resultado pasajero de una fusión improvisada de otros géneros mayores, pero el hecho de que algunos discos surgidos bajo esta denominación no puedan ser calificados por completo como alguno de los géneros musicales a partir de los cuales surge el acid jazz, reflejan precisamente la esencia del acid jazz para reclamar un nombre por derecho propio: música sin barreras y autoconsciente de sus sonidos prestados, como si se tratara de una utopía momentánea en la que es posible un raro pacto entre el esquivo jazz y la potente electrónica bailable, tanto para seducir al oído como para invitar al cuerpo en un viaje musical donde todos los precedentes no se contradicen; al menos por un breve momento jugosamente ácido.
Si algo caracteriza al jazz es la libertad y la improvisación, y esto reverbera en el trabajo de aquellos artistas que se valieron del acid jazz para expresarse musicalmente (especialmente en sus presentaciones en vivo o pistas de DJ ejecutadas para clubes y pistas de baile). Pero esta libertad coqueteaba con el fuego del funk, la confrontación del hip-hop y la pasión del disco para crear un sonido lleno de sutilezas contradictorias en los cuales se asomaba un matiz de la cultura afroamericana que resultaba accesible para todos.
Existe una inevitable controversia a la hora de determinar si el acid jazz puede considerarse realmente un género musical o es tan solo el resultado pasajero de una fusión improvisada de otros géneros mayores, pero el hecho de que algunos discos surgidos bajo esta denominación no puedan ser calificados por completo como alguno de los géneros musicales a partir de los cuales surge el acid jazz, reflejan precisamente la esencia del acid jazz para reclamar un nombre por derecho propio: música sin barreras y autoconsciente de sus sonidos prestados, como si se tratara de una utopía momentánea en la que es posible un raro pacto entre el esquivo jazz y la potente electrónica bailable, tanto para seducir al oído como para invitar al cuerpo en un viaje musical donde todos los precedentes no se contradicen; al menos por un breve momento jugosamente ácido.
Tag: acid, jazz, incognito, controversia, electrónica
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